Espacio Publicitario Monogram Digital Rarezas en DVD Desafío Cinefania MARZO 2012 Reconoce al actor incógnita y gana un premio increíble. IMPORTANTE: Respuestas a esta dirección: www.cinefania.com/trivia Respuesta mes pasado: Heinrich George Únase al Twitter de CINEFANIA y esté en la pomada! Aproveche para descargarse el LIBRO DE ORO CINEFANIA 2010-2011, libre y gratuitamente. ¿PERDISTE ALGÚN Nro. DE CINEFANIA? BAJALOS GRATIS Facebook Únase a CINEFANIA y póngase al tanto de los que revolvieron el estofado! No deje de visitar FICCION Su tradicional sitio gratuito de cuentos fantásticos. -¤- Esta semana: El El Dedo Medio del Pie Derecho cuento de Ambrose Bierce

Sumario

Cinefania: Noticias, correo de lectores...
Terror Universal: Actualización...
Ficción: El Dedo Medio del Pie Derecho de Bierce...
Televicio: Héroe informático...
Televicio Webzine: Número 108, esp. religioso...
Cine-Braille: Con la excusa de La Dolce Vita ...
DVDe Culto: Novedades de la quincena...
Dípticos: Cuando los Mundos Chocan y Melancolía...
Reseñas: Contagio...
Crítica crítica: Federico Fellini...
Desván del Abuelito: Entrega doble...
Cinema de Perra Gorda: Entrega doble...
Noticias: Animación lovecraftiana española...
Cine independiente: Necronos...
Funciones: Biografías y leyendas...
Obituarios: Partidas de la quincena...

Cinefanía

Noticias

IV Libro de Oro de Cinefanía: El pasado mes de enero hemos lanzado el IV Libro de Oro de Cinefanía, en esta ocasión, dedicado al género de ciencia-ficción. Para ello contamos como colaboradores a relevantes autores de Argentina, España, Estados Unidos, Francia, Italia, México y Uruguay. Y no solo autores varones (como han venido quejándose varios lectores) sino, ahora también, con plumas femeninas que tienen cosas para decir (y muy interesantes). Daniel Yagolkowski bucea en su especialidad, el cine de ciencia-ficción de la década de 1950, y nos expone la visión de la mujer y los niños en dicha época. Edgardo Castagna nos explica la historia del theremin, ese misterioso instrumento musical que pone la piel de gallina al espectador y analiza su utilización en los grandes films de ciencia-ficción. Recorremos el "onanismo delirante" mexicano gracias al especialista en la materia José Luis Ortega Torres y el nuevo columnista Pacze Moj nos lleva tras la Cortina de Hierro para darnos a conocer los films polacos del género. Los apasionados de las revistas pulp Christian Vallini Lawson y Mariano Buscaglia nos ofrecen un racconto de libros, revistas y publicaciones argentinas ignotas. El buscador de vertientes Darío Lavia hace lo propio con las obras del género en cine, teatro, TV y radio, mientras que el experto en grillas Juan Carlos Moyano aporta un apéndice sobre un programa olvidado, El Barón de Brankován. Dejamos servida la polémica con las ocho profecías cumplidas del cine de ciencia-ficción argentino y, con los doctrinarios aportes de Sebastián Domizzi, ofrecemos un modesto diccionario de temas del cine del género. A la moda de las actuales publicaciones de cosas para hacer, leer y oír "antes de morir", convocamos a los sabios (y sabias) del cine fantástico para que nos recomienden una cuarentena de films de ciencia-ficción para ver antes que nos llegue la parca. Uno de los subgéneros más pintorescos, el weird western, es desarrollado por Mariano Buscaglia en tanto que, como apéndice y justo colofón, estrenamos un cómic como sincero homenaje a un gran dibujante de series del oeste, el chileno Arturo del Castillo. De la mano de nuestro querido Abuelito, recorremos los arrabales de Metrópolis, es decir, los films de ciencia-ficción que nos legó la época silente. El activista de la memoria Pablo Martín Cerone nos deleita con la carrera literaria de una ignota de los ignotos, Emilse Cornejo de Velarde y, para fine, el tío de Cinefania, Natán Solans, nos conduce en su barca a "El Tan Temido Infierno". Entérese, bájese y disfrútese a discreción con un click en www.cinefania.com/book

Charla cine de terror argentino: El próximo domingo 11 de marzo, desde el mediodía hasta la noche, se realizará en El Oráculo Rock Bar (Av. Congreso 4045 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina) la convención "Diabólico Fest!". El evento contará con proyecciones de películas y cortos argentinos de horror, stands de venta de libros, películas y merchandising, juegos y sorteos. Cinefanía estará presente a través de una charla sobre el género en la que, junto a la especialista en el tema Carina Rodríguez, recorreremos 100 años de terror argentino, ofreciendo proyección de fragmentos de films y material didáctico gratuito para que el espectador se lleve a su casa todo lo dicho y visto. Además, ofreceremos a la venta ejemplares impresos y encuadernados del Libro de Oro de Cinefanía (merced a Fan Ediciones).

Un Hornero #10: El amigo de la casa Patricio Flores ha lanzado el décimo nro. de su publicación de revisionismo histórico que irritará a los autoproclamados revisionistas. En "Vé pues, y sublima hasta a los astros... nos propone un acercamiento a la figura del general San Martín, como militar pero también como político en la época de la epopeya de los Andes.

Mundo Fantástico: En la sección "material recibido en redacción" hemos tenido el agrado de zambullirnos en los tres primeros números de la flamante Mundo Fantástico que ud. la puede solicitar a lyl_libros(a)hotmail.com, pero antes de escribir, vea que contenidos. Entrevistas a Vera Lapegna y Alberto I. Heredia, "Los pulps de horror" de Ron Goulart, "La redención de lo ínfimo" de Brian Stableford, "Los verdaderos padres de Superman" de Sam Moskowitz, "Los sangrientos pulps" por Charles Beaumont, redescubriendo "Las aventuras de Carlos Norton" y una asombrosa investigación sobre la revista "Hombres del Futuro".

Canal de Youtube: Ría con la comedia SALÓN DE BELLEZA (1951); escuche la estupenda banda sonora de Astor Piazzolla para los créditos de LOS TALLOS AMARGOS (1956); admire un número musical de MUCHACHAS QUE TRABAJAN (1961); descostíllese con el match de POBRES PERO SINVERGUENZAS (1948); vibre con la serenata de EL MARIDO DE MI NOVIA (1951); sorpréndase con habilidades aéreas del serial THE SECRET CODE (La Clave Secreta-1942); admire el arte de dos grandes histriones, Tita y Salcedo en EL ANDADOR (1967); odie al villano argentino Arturo Maly en TACOS ALTOS (1985); observe el grotesco y virtuoso ensayo musical de ELLA Y YO (1951); sea testigo de la rendición inglesa en LA MUERTE EN LAS CALLES (1952); asista a la fiesta en que Rocío Durcal canta "Trébole" en LA CHICA DEL TRÉBOL (1963); y tema los peligros de la jungla en LA MORT EN CE JARDIN (La Muerte en Este Jardín-1956). Puntuaciones, comentarios, intercambios de suscripciones y pedidos, todo será bienvenido en el Canal de Youtube de Cinefania.

Correo

Libro de Oro (I): Aún estoy maravillado por el Libro de Oro de Cinefanía, que locura, que de cosas raras que jamás vi, esto va a ser mi libro de cabecera para toda consulta. Quiero felicitar a todos por esta maravilla y, como dije, voy a mandarlo a encuadernar y ocupará un lugar privilegiado en mi biblioteca.
Gaby Delmónico

Libro de Oro (II): Quiero felicitar a Cinefanía por el Libro de Oro. Excelente nivel en sus notas. Un gran laburo de investigación y de erudicion que nada tiene que envidiarle a textos del exterior.
Martín Durand

Libro de Oro (III): Aquí digo presente para felicitar y agradecer a Darío Lavia y equipo por tan magnánima labor. Desde que puedo recordar, la ciencia ficción fue ese género que me permitía vivir otras realidades paralelas, creer en futuros venturosos, viajar hacia pasados salvajes, navegar por galaxias inexploradas... Creo que necesitaba un buen texto como este para analizar el porqué de esa afición. Merci!
Gustavo Gauna

Libro de Oro (IV): He dado una rápida visión al libro y me encontré con un magnífico material, como era de esperar, resultado de mucho esfuerzo y dedicación; también he leído cuantos amigos han colaborado en este trabajo, mi agradecimiento a ellos igualmente. Bueno, mucha lectura por delante y a disfrutar con ella. ¡Nuevamente mis sinceras felicitaciones! Cariños.
Julia Etcheverry

Libro de Oro (V): Me hice con los dos últimos libros en alta calidad. 160 mb en total. Valen su peso en oro. Tendré que comprar ansiolíticos para leerlos, porque voy a querer poder ver films imposibles... jeje. ¡Pero ampliaré conocimientos, que no es poco!
DiegOrlok González

Libro de Oro (VI): Primera visión rápida sobre tema Libro de Oro Cinefanía: Dos palabras... ¡impecable! jajaja. ¡Realmente muuuuuy bueeeeno! No, en serio. Obviamente todavía no lo leí, pero en una primera recorrida se puede decir que es un maravilloso material y que demuestra un trabajo sumamemente abarcativo sobre la ciencia-ficción que al menos en papel yo no he visto muy a menudo. ¡Seguimos felicitando!
Pablo Prado Olivero

Libro de Oro (VII): Enhorabuena por vuestro "Libro de oro 2012". Toda una delicia cinéfila.
Javier Memba

Libro de Oro (VIII): Tremendo el Libro de Oro, gente!
Nicanor Loreti

Libro de Oro (IX): Una de las personas que mas sabe de cine en Argentina me alegro la mañana regalándome la noticia que ya podia descargar el libro de oro de su sitio. Hablo de Darío Lavia y de su web Cinefanía. 102 paginas de impresionante profundidad teorica que no puede ni debe faltar en el kit de supervivencia de cualquier cinefilo.
Hernán Moyano

Libro de Oro (X): ¡Ya estoy leyendo el Libro de Oro! ¡Muy bueno!
Fabio Manes

Libro de Oro (XI): ¡Excelente el IV Libro de Oro! Estoy desvelado leyendo el artículo de Edgardo Castagna sobre el famoso theremin. ¡Muy bien documentado y de lectura obligatoria! ¡Un placer cada entrega de estos Libros de Oro!
Claudio Pedranzini

Libro de Oro (XII): Mis felicitaciones, Darío a vos y todos quienes colaboraron. Muy agradecido de que compartan este brillante material con nosotros.
Fabio Peglia

Libro de Oro (XIII): Gracias a vos, Darío, por la convocatoria! Fue un honor aportar algo a semejante fuente de connocimiento!
Agustina Piñeiro

Libro de Oro (XIV): ¡Por fin algo bueno para ir leyendo en el subte!
Ezequiel Hansen

Libro de Oro (XV): ¡Complimenti! ¡Molto buona la historieta!
Lucio Lagioia

Libro de Oro (XVI): ¡Agradecimiento a Cinefanía por semejante laburo y obsequio, me estoy dando un atracón de buen cine, felms de esos que tanto le gustan a uno!
Adrián Lodi

Libro de Oro (XVII): ¡Un aluvión de emociones, recuerdos, capacitación profesional y goce cinefílico... ¡Excepcional! Gracias Darío y arriba Cinefanía!
Gustavo Cabrera

Libro de Oro (XVIII): ¡Excelente material... en otra nueva edicion del Libro de Oro y con un tema apasionante para mi como la ciencia ficción! ¡Gracias, Darío y a todos los colaboradores! ¡Saludos!
Enzo Fernando Cei

Libro de Oro (XIX): Ya tengo mi copia impresa. Lo felicito Lavia, por el notable material y por la cantidad de prestigiosas firmas que ha conseguido.
Claudio Huck

Libro de Oro (XX): 102 páginas a puro asombro cada una! Felicitaciones!
Nancy Castellano

Respuesta: ¡Muchas gracias colectivas por tan gratas devoluciones de colaboradores y lectores!

Terror Universal

Fundado en 1999

La estrategia de Dracula (por Darío Lavia): Se cumple un aniversario más del estreno de "Drácula" con Bela Lugosi y examinamos con lupa para ver que más se puede aprender del Conde y sus "children of the night".

Monstruos sagrados (por Darío Lavia): La religión oscurantista y sus representaciones pictóricas han dejado indeleble huella en los genes de quienes, a la postre, se convertirían en guionistas y realizadores del cine de terror que, durante el siglo XX, ha venido nutriendo nuestro afán de fantasía y morbosidad.

Inner Sanctum: La otra vida criminal de Larry Talbot (III) (por El Abuelito): En la década del '40, una serie de thrillers inspirados en una por entonces popular serie radial imponen seis protagónicos absolutos para Lon Chaney Jr. en los que el actor sale en pantalla sin vendas, sin colmillos y sin hirsuta máscara.

Para leer otras notas:
http://www.cinefania.com/terroruniversal

Televicio

Series de TV

¿Quién recuerda esta serie?:  Serie fantástica cuyo protagonista era un ente computarizado que habita un "mundo de espacio y energía, no de sustancia". Luego de recargar una computadora con una vasta de datos, Walter Nebicher (Desi Arnaz Jr.) se da cuenta que ha dado origen a una forma de vida. A causa de que requiere grandes cantidades de energía para funcionar, Automan (Chuck Wagner) solo emerge de la computadora por la noche (cuando baja el consumo eléctrico de la ciudad) y coopera con el Dpto. de policía. Automan poseía un asistente que era llamado "Cursor", que era un holograma en miniatura que podía crear en el acto autos, aviones y lo que sea. Argentina: Canal 9 la lanzó en su temporada de 1986 y, a pesar de su gama de trucos visuales, no concitó mayor interés del público juvenil al que iba dirigido.

Para buscar otras series: http://www.cinefania.com/tv

Televicio Webzine

DUODecima temporada (2000-2012) #108

Moisés - La boca abominable (Patricio Flores y Darío Lavia): Un hallazgo arqueológico silenciado por los viciosos tentáculos del nazismo aún clama por ser recuperado del olvido y... del abismo. 

33 viñetas sobre Jesús de Nazaret (Pablo Martín Cerone): Este artículo intenta dar una idea del conocimiento histórico actual sobre un campesino galileo de comienzos de nuestra era llamado Jesús de Nazaret. La nota se compone de 33 viñetas que reflejan otras tantas afirmaciones que se pueden hacer hoy, con razonable certeza, acerca de una de las figuras más importantes de la historia de la Humanidad.

Para leer otras notas:
http://www.quintadimension.com/televicio/

Cine Braille

por Pablo Martín Cerone

CON LA EXCUSA DE “LA DOLCE VITA” (Enero de 2012): No estoy del todo seguro de que “La dolce vita” de Federico Fellini sea una gran película, pero sí estoy seguro ¡oh, manes de Alan Sokal! de que es una extraordinaria excusa para pensar y escribir... con lo cual, es más que probable que realmente sea una gran película. Con ustedes, algunas ideas acerca de dicho célebre filme ítalo-francés de 1960.

Cine Braille... Rock, cine, humor, historia, hielo y limón...

DVDe Culto

Terror-mania - lanzamientos DVD

- Italianadas en DVD... UniversItalia edita La Progenie del Diablo (Giuliano Giacomelli e Lorenzo Giovenga, 2011). CineKult edita La Amanti dell Mostro y La Mano Che Nutre la Morte, ambas de 1974, dirigidas por Sergio Garrone e interpretadas por Klaus Kinski.

- MGM Limited Collection... Lanza en dvd la filipina Savage Sisters (Eddie Romero, 1974).

- Film Chest... lanza Zaat (The Blood Waters of Dr. Z) en DVD y blue-ray. Un Mad Doctor se convierte en monstruo acuático para aterrorizar a los incautos...

Dípticos

Por Dario Lavia

Podríamos enumerar una cantidad de pre-enlaces y falsos enlaces pero nos contentamos con las rutilantes similitudes narrativas que suponen dos títulos tan alejados geográfica y cronológicamente que tratan la misma cuestión de choque entre cuerpos celestes. En ambos hay empresarios cínicos, niños inocentones, efectos notables del paso del planeta cerca de la Tierra con el alejamiento momentáneo para regresar y aniquilarlo todo y las delirantes consecuencias físicas en lo referido a órbitas y fuerzas de gravedad. Sin embargo esta noche nos interesa ahondar en el contraste que suponen los finales, feliz en Cuando los Mundos... e infeliz en Melancolía, lo que creemos válido indicador acerca de lo que se vivía más allá de la pantalla, fuera de las salas de cine... leer díptico completo

Visita dipticos.blogspot.com, blog con todos los dípticos anteriores, y participa con tu propia opinión.

Reseñas Cinefania

Films, films, films

CONTAGION (Contagio-2011) de Steven Soderbergh
Por Darío Lavia

Beth (Gwyneth Paltrow) regresa de un viaje de negocios de Lejano Oriente y, abatida por una infección parecida a la gripe, fallece de un ataque cerebral sin que los médicos consigan explicarse la relación entre los síntomas y el trágico desenlace. Al poco tiempo su hijo cae enfermo y muere, devastando a su esposo (Matt Damon) quien, sin embargo, parece inmune. La trama se divide en varios andariveles de personajes y órbitas con un entramado rico como para satisfacer al público aficionado a todos los géneros que toca (thriller, drama, ciencia-ficción). Algunas de las subtramas tocan el "docu-drama", describiendo las diversas etapas de avance de la infección, su detección por parte de autoridades sanitarias que deben recurrir a una red mundial de contactos para cerciorarse si hay coincidencia de síntomas y lanzar el alerta una identificado el tipo de virus y obtenido alguna vacuna. Hay conflicto de intereses que surge con los funcionarios de sanidad intentando convencer a autoridades civiles y militares de la letalidad de este virus y la necesidad de actuar enseguida. En la investigación y prevención de los casos, habrá algunos mártires de la causa (Kate Winslet). Aún pasarán meses para encontrar una vacuna y seguramente algún científico desobedecerá órdenes burocráticas (Elliott Gould) y alguna realizará pruebas en sí misma (Jennifer Ehle). Luego, el problema de la logística de distribución de dosis, que en principio serán insuficientes para tratar a todos los pacientes. Todo el proceso es seguido y difundido por un ambicioso blogger (Jude Law) a través de Internet. Incluso una médica enviada a investigar el origen de la plaga (Marion Cotillard), caerá rehén de un pueblo marginado que pretende obtener la primera partida de esas dosis... En fin, se intentan cubrir las fases de la pandemia con historias de personajes que tocan diversas órbitas, desde el pánico de los saqueos hasta el sacrificio humano en pos de la descripción de los síntomas, exponiendo como al daño causado por el misterioso virus se suman los causados por la ignorancia o bien la falta de escrúpulos de las personas. En varios momentos el film crea esos climas de inexorabilidad que habitualmente se suelen vivir en guardias de hospitales y sanatorios; el espectador neófito en tales lides encontrará tensión y hasta algo de pánico. Salvo una escena en que a Gwyneth le hacen la autopsia y le levantan la tapa de los sesos, el film no recurre a cuadros grotescos y prefiere la sugestión de esa muerte silenciosa que flota en el ambiente a la visión directa de pacientes en convulsión con la impotencia de galenos y paramédicos.

Calificación Cinefania: ***

Crítica Crítica

El rincón de la Crítica Cinematográfica

Crítica crítica #88 - Federico Fellini: «Una fuerte personalidad y un don poco común: el de crear "tipos"».

Sadoul, G. en Diccionario del Cine: Cineastas (1977)

El Desván del Abuelito

por El Abuelito

GEZORA, GANIME, KAMEBA:KESSEN! NANKAI DO DAIKAIJU (Yog, the Space Amoeba-1970)
Director: Inoshiro Honda. Con Akira Kubo, Atsuko Takahashi, Yukiko Kobayashi, Kenji Sahara.

Pocas cosas hay en el mundo capaces de fijar hipnóticamente mi atención de manera tan firme como un monstruo gigante japonés, grotesco y bautizado, que la cosa del nombre tiene su importancia, entregado a una de sus habituales orgías de destrucción. Que son catárticos, dicen los expertos. Y muy, muy bellos, añado en mi cándida ignorancia. Y eso que el kaiju es género moderno, en colores casi siempre, y muy identificado con la estética gloriosa del pop sesentero. Pero qué quieren, detrás de nombres como Godzilla, Guilala, Ebirah o Dogora cree uno adivinar una secreta y fascinante fuente de subterránea poesía.Y lo mejor es que en más de una ocasión, las películas así lo confirman... leer nota

LA MAIN DU DIABLE (La Mano del Diablo-1943)
Director: Maurice Tourneur. Con Pierre Fresnay, Josseline Gael, Nöel Roquevert, Guillaume de Sax. Francia.

Miren ustedes lo que son las cosas: mientras en los estudios de Hollywood, durante el infausto 1943, don Jacques Tourneur se empeñaba de la mano de Val Lewton en abrir nuevas vías al cine de miedo yanqui con I Walked with a Zombie, su papá, en la Francia ocupada por los nazis, realizaba otro clásico del género menos conocido tal vez pero igualmente digno de veneración. Padre e hijo separados por un océano y una guerra, y unidos por esa dedicación al fantástico... ¡todo un ejemplo a seguir!... leer nota

De Crimea al Senegal y de Groenlandia a Quito, todos leen con fruición el Desván del Abuelito.

Cinema de Perra Gorda

por Juan Carlos Vizcaíno

SHERLOCK HOLMES IN WASHINGTON (Sherlock Holmes en Washington-1943) de Roy William Neill

Estamos en plena II Guerra Mundial, y desde Londres se destina a Estados Unidos un agente secreto para trasladar un documento de vital importancia en el desenvolvimiento de la contienda en su lucha contra los nazis. Para ello, las autoridades británicas utilizarán la vieja fórmula de enviar un profesional más o menos reconocible, aunque este sea utilizado como señuelo para remitir el documento con otro agente anónimo... leer nota

BLOWING WILD (Soplo Salvaje-1953) de Hugo Fregonese

Son muchas las sugerencias que emanan tras la contemplación de BLOWING WILD (Soplo salvaje, 1953. Hugo Fregonese) Pero personalmente me quedaría con una que aparece ante el espectador en los primeros minutos del film, y que de alguna manera simbolizará todo su trazado dramático –debido a las manos del experto Philip Yordan; o quien sabe, a algunos de sus subalternos-. Me refiero con ello al deslumbrante contraste que aparece ante el espectador en esos primeros minutos en los que se presenta a la pareja de aventureros petroleros –Jeff Dawson (Cary Cooper) y Dutch Peterson (Ward Bond)-... leer nota

¿Más Cinema de Perra Gorda?

Noticias

por Lucio Lagioia

- Final Sequence... Comienza a filmarse The Human Centipede 3 (Final Sequence) y será lanzada en 2013. Vuelve Dieter Laser y Laurence Harvey, y el propio director Tom Six interpretará un papel. Sera filmada en EE.UU.

- Animacion Lovecraftiana... Ages of Madness, será el título a lanzarse en 2014. Con formato en 3D y dirigida por Helio Mira. Ambicioso proyecto español de temática lovecraftiana que requerirá 3 años de desarrollo. Disponible se halla un teaser bastante atractivo. En producción también se halla un preludio al film, el corto Helen.

- En Marzo... sera lanzado en los cines de EE.UU. Good For Nothing, interesante western neozelandes filmado en 2011 y dirigido por Mike Vallis, creador de FX de animación (Avatar, King Kong). El cartel anuncia un cruce entre el spaghetti western y el cine de los hermanos Coen y Sam Raimi. Veremos...

- Takashi Miike... retornaría a la violencia extrema con Lesson of the Evil. Adaptando el best seller japones de Yusuke Kishi, contará la historia de un respetado y querido profesor de secundaria, el cual en verdad es un psicoópata incapaz de simpatizar con otras personas. Esto lo lleva a asesinar serialmente a sus estudiantes...

- Edgar Allan Poe persigue a un asesino serial... en The Raven. Dirige James McTeigue (V for Vendetta, Ninja Assassin) y protagonizan John Cusack y Brendan Gleesson. En el Baltimore del siglo XIX, un psicópata asesina siguiendo los relatos del escritor. Un detective se une a Poe para detenerlo...

Cine Independiente

Funciones y Audiciones

Biografías y leyendas: En la Dante Alighieri de Buenos Aires, miércoles de abril a las 19 hs (entrada gratuita). Presenta Osvaldo Villarreal.
4 de abril: CINES, DIOSES Y BILLETES (2010) de Lucas Brunetto - Documental sobre la desaparición de los cines de barrio y los destinos obtenidos. El film convoca a trabajadores de  las salas y a un proyectista italiano que nunca imágino que conociera en la Argentina a Marcello Mastroianni.
11 de abril: LOLA MORA (1996) de Javier Torre, con Leonor Benedetto, Alberto de Mendoza, Víctor Laplace, China Zorrilla.
18 de abril: LA VERDADERA LEYENDA DE TONY VILAR (2006) de Giuseppe Gagliardi
25 de abril: ROMANZA FINAL (1986) de José María Forque
Para más información: cinetecaprivada(a)yahoo.com.ar
Programación del Malba (Buenos Aires, Argentina)
Programación de la Sala Leopoldo Lugones (Buenos Aires, Argentina)

Obituarios

Obituarios (colabora: Carlos Oscar Vasek)

NECROBLOG: Esté al tanto del tránsito postrero de las estrellas del firmamento del cine y la TV a través del nuevo blog exclusivo para lectores de Cinefania: NECROBLOG. Con la publicación de fotografías, entrevistas, pasajes de películas o programas televisivos y afiches de sus films más recordados. ¡NECROBLOG es eso y mucho más! ¡Sígalo antes que La Parca lo engulla!

ROSELLA TOWNE - 94, causas naturales
(6 de marzo)
Estrellita de los años '30 que debutó en 1937, a los 19 años, apareciendo sin acreditar en numerosos films de Warner que le sirvieron como palestra para personajes más prominentes durante las siguientes temporadas, junto a luminarias como Ronald Reagan, a quien acompañó en algunos títulos de su saga del Tte. Brass Bancroft, Errol Flynn, Bette Davis, George Brent y otros. En la cúspide de su carrera, la Towne protagonizó THE ADVENTURES OF JANE ARDEN (Doble Conspiración-1939), iniciando un veloz declive que la decidió a cumplir su contrato para Warner y retirarse a la vida privada en 1943.

PHILIP MADOC - 77
(5 de marzo)
Este sólido actor galés se hizo un rostro familiar para el televidente británico en los años '60, especialmente en papeles de villano, para series como THE AVENGERS (Los Vengadores), THE SAINT (El Santo) o DOCTOR WHO. A pesar de interpretar en pantalla grande roles en films como BERSERK! (Círculo de Terror-1967), DEADFALL (La Caída Mortal-1968) y DOPPELGÄNGER (Más Allá del Sol-1969), Madoc cobró mayor popularidad al protagonizar la miniserie THE LIFE AND TIMES OF DAVID LLOYD GEORGE (1981), encarnando claro está a dicho Primer Ministro británico.

DON MARION - 94, causas naturales
(2 de marzo)
Nacido en La Meca del cine, el precoz Don Marion Davis hizo su debut a los 2 años de vida, en cortos de Ben Turpin, Ford Sterling, Louise Fazenda y muchos más para la Mack Sennett y su máquina de comedias con la que hizo llorar de risa a toda la generación posterior a la I Guerra Mundial. Acreditado como "John Henry Jr.", el pequeño se conformó una fama que solo alcanzaban por entonces los integrantes de la llamada "Pandilla" (Our Gang) de Hal Roach, manteniéndose hasta 1925 y luego ingresando en un declive que coincidía con su crecimiento. En los años '30 intentó fichar en algún estudio, pero solo obtuvo roles de botones, caddy, cartero o (en su último film), ascensorista.

DAVY JONES - 66, ataque cardíaco
(29 de febrero)
De su idea de convertirse en jockey a su tímido intento en una obra teatral, su debut en Broadway y su posterior descubrimiento por parte de Ward Sylvester, Davy Jones jamás imaginó que sería seleccionado para integrar el grupo musical de la serie televisiva THE MONKEES (Los Monkees-1966), cuyo éxito no solo se tradujo en 58 episodios para la cadena NBC sino también en nueve LP, un especial de televisión y un largometraje. En los '70, Davy se unió al ex-Monkee Micky Dolenz y a los letristas Tommy Boyce y Bobby Hart para grabar y hacer giras, reuniendo la banda para nuevas giras entre 1986-89 y 1996-97.

MARTHA STEWART - 89, causas naturales
(25 de febrero)
Con experiencia previa como cantante, Martha Stewart debutó para la producción de Fox con un personaje prominente en DOLL FACE (Cara de Muñeca-1945) al que siguieron unos pocos largometrajes clase A hasta la notable DAISY KENYON (Entre el Amor y el Pecado-1947). De sus esporádicas apariciones en la pantalla, mayormente como buena amiga de las protagonistas, destacamos IN A LONELY PLACE (Muerte en un Beso-1950) y CONVICTED (El Destino Manda-1950). A mediados de los '60 se retiró de la actuación y consagró su vida a familia y causas religiosas.

ERLAND JOSEPHSON - 88, Mal de Parkinson
(25 de febrero)
Actor típico de los elencos del insigne Ingmar Bergman, a quien conoció a fines de los años '30 trabajando en el ámbito teatral. Entregado de lleno a la labor escénica, Josephson recaló en el cine ocasionalmente y sin ningún rol fundamental hasta su personaje de ANSIKTET (El Mago-1958), secundando a Max Von Sydow. Diez años después retornó a la pantalla en otro film de Bergman, la tensionante VARGTIMMEN (La Hora del Lobo-1968). Bajo el seudónimo de "Buntel Eriksson", se reveló como guionista (en colaboración con Bergman), sucediendo a Von Sydow como actor favorito de su amigo, en títulos como EN PASSION (La Pasión de Ana-1969), VISKNINGAR OCH ROP (Gritos y Susurros-1972) y ANSIKTE MOT ANSIKTE (Cara a Cara-1976). Por esa época Josephson se animó a filmar en el extranjero, coprotagonizando junto a Volonté IO HO PAURA (Raíces del Miedo-1977), LA CASA DEL TAPPETO GIALLO (1982) para la RAI, OUTBACK VAMPIRES (1987), la enigmática HANUSSEN (íd-1988) y la exitosa THE UNBEARABLE LIGHTNESS OF BEING (La Insoportable Levedad del Ser-1988). También trabajó a las órdenes de los maestros del cine Peter Greenaway en PROSPERO'S BOOKS (La Tempestad-1991) y Angelopoulos en TO VLEMMA TO ODYSSEA (La Mirada de Ulises-1995), aunque se mantuvo siempre a la mano de Bergman, interviniendo en HÖSTSONATEN (Sonata de Otoño-1978), FANNY OCH ALEXANDER (Fanny y Alexander-1983), EFTER REPETITIONEN (Tras el Ensayo-1984) y la memorable SARABAND (íd-2003).

PETER HALLIDAY - 87
(23 de febrero)
Actor galés que inició su carrera en los años '40 tras prestar servicio en la II Guerra Mundial, haciéndose famoso para los televidentes británicos al protagonizar junto a Julie Christie una miniserie de ciencia-ficción titulada A FOR ANDROMEDA (1961) así como la secuela THE ANDROMEDA BREAKTHROUGH (1962). Además de sus numerosas apariciones para la pantalla chica, Halliday se destacó por roles secundarios en films como CAPTAIN CLEGG (La Patrulla Fantasma-1962), MADHOUSE (Casa de Locos-1974) y la multipremiada REMAINS OF THE DAY (Lo que Queda del Día-1993).

BRUCE SURTEES - 74, diabetes
(23 de febrero)
Hijo del director de fotografía Robert Surtees, Bruce Surtees siguió los pasos paternos y se destacó en varios títulos de la filmografía de Clint Eastwood, tales como THE BEGUILED (El Engaño-1971), DIRTY HARRY (Harry el Sucio-1971), PLAY MISTY FOR ME (Obsesión Mortal-1971), JOE KIDD (íd-1972), HIGH PLAINS DRIFTER (La Venganza del Muerto-1973), THE OUTLAW JOSEY WALES (El Fugitivo Josey Wales-1976), SUDDEN IMPACT (Impacto Fulminante-1983) y TIGHTROPE (En la Cuerda Floja-1984) entre otros, aunque también trabajó en destacados films de su época como THE OUTFIT (La Organización-1973), LENNY (íd-1974) por el cual fue nominado al premio de la Academia, NIGHT MOVES (Secreto Oculto en el Mar-1975), THE SHOOTIST (El Ocaso de un Pistolero-1976) y WHITE DOG (Perro Blanco-1982).

LYDIA LAMAISON - 97
(20 de febrero)
Dueña de una carrera artística de más de siete décadas, Lydia Lamaison debutó en ALAS DE MI PATRIA (1939) y se mantuvo activa hasta avanzada edad, tanto en el rubro teatral como cinematográfico, participando en films notables de Leopoldo Torre Nilsson como LA CAÍDA (1959), FIN DE FIESTA (1960) y UN GUAPO DEL 900 (1960), en el que encarnaba a la madre del protagonista Alfredo Alcón. Habituada a personajes maternales, se destacó en CIRCE (1964), EL DEMONIO DE LA SANGRE (1964), EL OCTAVO INFIERNO (1964), LA FIACA (1969), PASAJEROS DE UNA PESADILLA (1984), EN RETIRADA (1984) y hasta en su despedida de la pantalla, MENTIRAS PIADOSAS (2009). Para la pantalla chica se convirtió en la abuela de estrellas como Andrea del Boca y Natalia Oreiro.

RIC WAITE - 78, ataque cardíaco
(18 de febrero)
Fotógrafo publicitario y de moda, Ric Waite se convirtió en director de fotografía en los años '70 en series y telefilmes como DEAD OF NIGHT (En el Profundo Silencio de la Noche-1977) y THE INITIATION OF SARAH (La Iniciación de Sarah-1978) hasta que desembarcó en la pantalla grande con títulos exitosos como THE BORDER (La Frontera-1982), 48HRS. (48 Horas-1982), CLASS (íd-1983), FOOTLOOSE (Footloose, Todos a Bailar-1984), RED DAWN (Jóvenes Defensores-1984) y COBRA (íd-1986). En los años '90 prestó servicios en films de acción como RAPID FIRE (Furia de Venganza-1992) u ON DEADLY GROUND (Terreno Salvaje-1994) hasta que se retiró en 2002 para dedicarde a la docencia en Denver.
Más información: ricwaite.blogspot.com

ELYSE KNOX - 94
(16 de febrero)
Mamá de Mark Harmon, Elyse Knox era una modelo publicitaria cuando fichó para la Fox debutando sin acreditar en la comedia de Walter Winchell WAKE UP AND LIVE (Despierta y Vive-1937). Tras dos años y medio de lapso, retomó su carrera cinematográfica intensamente con FREE, BLONDE AND TWENTY ONE (Rubia, Soltera y Peligrosa-1940), pasando a Republic para SHERIFF OF TOMBSTONE (Ladrones de Minas-1941) o bien Universal, donde la Knox obtuvo uno de sus protagónicos más recordados en THE MUMMY'S TOMB (La Tumba de la Momia-1942). Comprometida con el futbolista Tom Harmon, la pareja deshizo el compromiso cuando éste marchó a pelear a la II Guerra Mundial. Elyse se casó con otro pretendiente pero se divorció a los dos años, para terminar contrayendo matrimonio con Harmon a su regreso a casa, en 1944. Tras algunos protagónicos menores, como en el serial de Universal DON WINSLOW OF THE COAST GUARD (Don Winslow de los Guardacostas-1943), la serie de películas clase B de Joe Palooka y el olvidado noir de Monogram I WOULDN'T BE IN YOUR SHOES (En Vísperas de la Muerte-1948), la Knox se retiró a la vida privada.

DICK ANTHONY WILLIAMS -73,
(16 de febrero)
Actor conocido por sus roles en la época del cine de "blaxploitation", Williams mantuvo al mismo tiempo su reputación en el ámbito teatral neoyorquino convirtiéndose en uno de los más renombrados actores de color de cine y televisión. Víctima de la polio en su infancia, Williams cantó en el grupo Williams Brothers Quartet, dirigió teatro, fundó una compañía llamada The New Federal Tehater junto al director Woodie King Jr. y fue nominado al premio Tony en 1974 y 1975, acaparando atención de público y crítica por su retrato de Malcolm X en la miniserie KING (1978), sobre la vida de Martin Luther King (que era interpretado por Paul Winfield).

POLA ILLÉRY - 103, causas naturales
(15 de febrero)
Estrella del cine mudo en su Rumania natal así como en la vanguardista Francia de fines los años '20, se destacó por sus personajes glamorosos e insinuantes que ofreció en CAPITAINE FRACASSE (1928) y SOUS LES TOITS DE PARIS (Bajo los Techos de París-1930) donde hizo un satisfactorio debut sonoro, aunque sus posteriores títulos no ratificaron las espectativas de una carrera promisoria. Luego del díptico de aventuras LE TIGRE DU BENGALE (1938) y LE TOMBEAU HINDOU (1938) que coprotagonizó a las órdenes de Richard Eichberg, Pola vio venir la amenaza nazi y se marchó a los Estados Unidos, donde se instaló para formar una familia y vivir retirada del ámbito cinematográfico.

LINA ROMAY - 57, cáncer
(15 de febrero)
Una de las damas del euro-horror y el cine exploitation del realizador Jesús Franco (con quien contrajo matrimonio en 2008), Rosa María Almirall tomó su seudónimo de la famosa cantante y actriz Lina Romay, que tuviera fama en la orquesta de Xavier Cugat. Su debut se produjo a las órdenes de Franco como Esmeralda la gitana en LA MALDICIÓN DE FRANKENSTEIN (1972), a la que en rápida progresión, siguieron títulos tan paradigmáticos como LA FILLE DE DRACULA (1972), LA NOCHE DE LOS ASESINOS (1973), LOS OJOS SINIESTROS DEL DR. ORLOFF (1973) y, especialmente, LES AVALEUSES (Mujer Vampiro-1973), el primer protagónico absoluto de Lina. Siempre bajo la batuta de Franco, Lina se destacó en doble rol en DORIANA GRAY (1976), la prostituta de DER DIRNENMÖRDER VON LONDON (Jack el Destripador-1976), la lujuriosa Juana en GRETA: HAUS OHNE MÄNNER (1977), EL SÁDICO DE NOTRE DAME (1979) y la enfermera en EL CANÍBAL (1980). Tras integrar los elencos de innumerables sexploitation, retornó al cine comercial clase A con un rol secundario en LES PRÉDATEURS DE LA NUIT (Los Depredadores de la Noche-1988). A fines de los '90, la tendencia retro y el resurgimiento del cine de culto, promovió más trabajo para Franco, y Linda estuvo a mano para protagonizar títulos como TENDER FLESH (Carne Fresca-1996), MARI-COOKIE AND THE KILLER TARANTULA (1998) y LADY FRANKENSTEIN (1999), todas para el estudio americano One Shot. La moda alcanzó, en sus ecos, a su propia patria, interviniendo en KARATE A MUERTE EN TORREMOLINOS (2001), KILLER BARBYS VS. DRACULA (2002) y PAULA-PAULA (2010), su despedida de la pantalla. Convertida en símbolo de todo un cine, Lina encarnó a la sádica directora de una cárcel femenina en ANGEL OF DEATH 2 (2007) del alemán Andreas Bethmann.

JACQUES DUBY - 89
(15 de febrero)
Las clases de locución que tomara de joven (debido a sus continuos fracasos en exámenes orales), promovieron no solo la solución para su problema de timidez sino también su vocación por la actuación que manifestó a través de una impecable carrera de cinco décadas, mayormente en el ámbito escénico pero con frecuentes incursiones televisivas y cinematográficas. Marcel Carné le otorgó el personaje del marido patético en THÉRÈSE RAQUIN (Teresa Raquin-1953) y Julien Duvivier el coprotagónico junto a Fernandel en L'HOMME À L'IMPÉRMEABLE (El Hombre del Impermeable-1957) y el rol del artista homosexual en BOULEVARD (íd-1960). En la pantalla chica sorprendió su retrato de Joseph Goebbels en LE BUNKER (1972) así como su versión del Primer Ministro Paul Reynaud en la miniserie de BBC CHURCHILL AND THE GENERALS (1979).

RUSSELL ARMS - 92
(13 de febrero)
Cantante y actor de popularidad radial que estuvo bajo contrato en Warner en cuatro largometrajes durante una misma temporada de los que destacamos THE MAN WHO CAME TO DINNER (El Hombre que Vino a Cenar-1942) y CAPTAINS OF THE CLOUDS (Capitanes en las Nubes-1942). Retornó en roles sin acreditar y papeles menores luego de la II Guerra Mundial, deambulando en estudios desde MGM a la modesta PRC. En los años '50 apareció en YOUR HIT PARADE, serie musical de NBC, a la que siguieron docenas de papeles secundarios en series conocidas hasta entrados los años '80.

FRANK BRAÑA - 77, insuficiencia respiratoria
(13 de febrero)
Tras inicios tímidos como secundario, Frank Braña comenzó a destacarse en policiales, péplums y aventuras en el cine europeo hasta que encontró el camino a la popularidad a través del spaghetti western, siendo su primero documentado CAVALCA E UCCIDI (Brandy, el Sheriff de Lasatumba-1963) y convirtiéndose en uno de los actores que trabajó en los cuatro spaghettis mayores de Sergio Leone, desde PER UN PUGNO DI DOLLARI (Por un Puñado de Dólares-1964) hasta C'ERA UNA VOLTA IL WEST (Érase una Vez en el Oeste-1968). En los años '60 y '70 intervino en cuanto spaghetti y cuanta coproducción europea de diversos géneros pudo, incluso films americanos o mexicanos, como CAMPEONES DEL RING (1972) o SANTO EN EL MISTERIO DE LA PERLA NEGRA (1974). El cine de terror también fue parcela habitual con EL DESCUARTIZADOR DE BINBROOK (1972) o EL ATAQUE DE LOS MUERTOS SIN OJOS (1973) en la que aparecía acreditado con su nombre real de Francisco Braña. Tras participar en TIOVIVO C. 1950 (2004) de José Luis Garci, se retiró de la pantalla debido a una enfermedad respiratoria que lo había afectado de muy joven, cuando trabajó en las minas.

DAVID KELLY - 82
(12 de febrero)
Este expresivo actor irlandés se dedicó principalmente a las tablas, haciendo de todo, desde Beckett a Shakespeare, recalando frecuentemente en la televisión y el cine, desde su debut a las órdenes de Alfred Hitchcock en THE WRONG MAN (El Hombre Equivocado-1956). A lo largo de las décadas cumplió roles menores hasta que Tim Burton lo rescató para el tierno personaje del Abuelito en CHARLIE AND THE CHOCOLATE FACTORY (Charlie y la Fábrica de Chocolate-2005).

OSCAR NÚÑEZ - 83, cáncer
(9 de febrero)
Actor y director teatral argentino, un rostro conocido de la pantalla grande con personajes secundarios pero notorios en las rabiosamente populares LA NONA (1979), TACOS ALTOS (1985), NUEVE REINAS (2000), BUENA VIDA DELIVERY (2003) y UN NOVIO PARA MI MUJER (2008). La pantalla chica hizo eco de su carisma en TODOS CONTRA JUAN, donde encarnaba a la padre del protagonista.

PHILIP BRUNS - 80
(8 de febrero)
Comediante y secundario famoso en los '70 como coprotagonista de la sitcom MARY HARTMAN, MARY HARTMAN (1976/77), intervino como secundario en numerosos films, a veces en roles breves, pero casi nunca desapercibido. Su aspecto paternal y serio fue uno de los aciertos de RETURN OF THE LIVING DEAD PART II (El Regreso de los Muertos Vivos 2-1988) en la que encarnaba al doctor que tenía que lidiar con extraños casos de pacientes que morían para tornarse en muertos vivientes.

FRANCA MAÏ - 52, cáncer
(8 de febrero)
Esta belleza parisina de ascendencia vietnamita, misteriosa, elegante y sugestiva, protagonizó el film de terror de Jean Rollin FASCINATION (1979) en dúo lésbico con la eterna Brigitte Lahaie. La Maï reapareció esporádicamente en pantalla, como una periodista en la comedia ZIG ZAG STORY (1983) o una terrorista de LE MOUSTACHU (1987), comedia al servicio de Jean Rochefort. La pantalla chica le ofreció un rol interesante como prostituta en LES IDIOTS (1987). A lo largo de los siguientes años, la Maï se dedicó a la fotografía, fue cantante, editó un sitio web, realizó cortometrajes y publicó sus propias novelas.
Más información: francamai.net

PETER BRECK - 82, demencia (complicaciones)
(6 de febrero)
Tras cumplir servicio militar y estudiar actuación, Peter Breck debutó en cine con roles sin acreditar en THUNDER ROAD (La Ley de la Montaña-1958) y I WANT TO LIVE! (La que No Quería Morir-1958). Amigo de Robert Mitchum, éste le ofreció contactos y al poco tiempo Breck estaba protagonizando su propia serie televisiva, BLACK SADDLE (1959/60) y firmando contrato con Warner Bros. TV como secundario en sus series del oeste. Mientras cumplía labores en films abismales como THE CRAWLING HAND (La Mano que se Arrastra-1963) o la notable SHOCK CORRIDOR (Delirio de Pasiones-1964), el gran pasaporte a la fama llegó con el protagónico de la serie THE BIG VALLEY (Valle de Pasiones-1965/69) que aparte de permitirle actuar junto a su adorada Barbara Stanwyck, lo mantuvo varias temporadas en alza. Tras la cancelación de la serie, siguió apareciendo como invitado en series e interpretó secundarios en SWORD AND THE SORCERER (La Espada Poderosa-1983) o THE UNNAMABLE 2: THE STATEMENT OF RANDOLPH CARTER (Donde Duerme el Horror 2-1993).
Más información: peterbreck.ca

S. WILLIAM HINZMAN - 75, cáncer
(5 de febrero)
Famoso como primer muerto viviente del film NIGHT OF THE LIVING DEAD (La Noche de los Muertos Vivos-1968) en que también se desempeñó como asistente de fotografía, Samuel William Hinzman estuvo asociado al realizador George A. Romero en sus primeros años de carrera. Especializado en el género de terror, cumplió labores en HUNGRY WIVES (La Estación de la Bruja-1972) y THE CRAZIES (Contaminación Demencial-1973). Más tarde se convirtió en realizador con THE MAJORETTES (1986) y FLESHEATER (1993). Su última película fue RIVER OF DARKNESS (2011), también perteneciente al género.

ZALMAN KING - 69, cáncer
(3 de febrero)
Zalman King Leftowitz inició su carrera actoral en los años '60, encarnando personajes secundarios en notables series televisivas hasta que tuvo la chance de un rol coprotagónico, el abogado Aaron Silverman en THE YOUNG LAWYERS (1969/71). En los '70 realizó algunas incursiones en la pantalla grande, incluyendo un olvidado Jesús desde el punto de vista hebreo en THE PASSOVER PLOT (1976) y un remedo de ALIEN (Alien, el Octavo Pasajero-1979) titulado GALAXY OF TERROR (La Galaxia del Terror-1981). A principios de los ochenta encaró nuevas facetas, como guionista y productor para ENDANGERED SPECIES (Especies Asesinas-1982) y la altamente exitosa NINE 1/2 WEEKS (9 Semanas y Media-1986), que instauró el género erótico en el cine clase A de Hollywood. Convertido en realizador, se dedicó a intentar replicar tal suceso, con TWO-MOON JUNCTION (Seducción de Dos Lunas-1988), WILD ORCHID (Orquídea Salvaje-1989) y su secuela WILD ORCHID 2: TWO SHADES OF BLUE (La Historia de Blue-1992) y DELTA OF VENUS (Delta de Venus-1995) pero rápidamente recaló en el ámbito de la TV por cable.

BEN GAZZARA - 81, cáncer de páncreas
(3 de febrero)
Hijo de un inmigrante siciliano, Biagio Anthony Gazzara creció en el barrio Lower East Side de New York, estudió en el Actors' Studio destacándose en dos puestas de "Cat on a Hot Tin Roof" y "A Hatful of Rain" en 1955. La versión cinematográfica de una obra improvisada sobre la novela "End of a Man" de Calder Willingham, titulada THE STRANGE ONE (El Rencoroso-1957) fue el debut de Gazzara, que cosechó halagos críticos. Su siguiente film, ANATOMY OF A MURDER (Anatomía de un Asesinato-1959) de Preminger, volvió a atraer la atención de la crítica siendo además un éxito comercial que terminó de lanzar su carrera en Hollywood. Tras algunas incursiones en el cine europeo, Gazzara se volcó a la pantalla chica donde fue protagonista de series como ARREST AND TRIAL (Arresto y Juicio-1963) y RUN FOR YOUR LIFE (Alma de Acero-1965). Luego de destacarse en THE BRIDGE AT REMAGEN (El Puente de Remagen-1969), inició su asociación artística con John Cassavetes con la críticamente alabada HUSBANDS (Maridos-1970), a la que siguieron THE KILLING OF A CHINESE BOOKIE (1976) y OPENING NIGHT (1977). En la década del '70 también cumplió aislados protagónicos con el poliziotto AFYON OPPIO (La Ruta del Opio-1972); el film de ciencia-ficción THE NEPTUNE FACTOR (El Factor Neptuno-1972); el policial CAPONE (Al Capone, el Diabólico-1975); el thriller de misterio SIDNEY SHELDON'S BLOODLINE (Lazos de Sangre-1979) y SAINT JACK (1979) para Bogdanovich. Tras STORIE DI ORDINARIA FOLLIA (Historia de la Locura Común-1981) de Ferreri y LA RAGAZZA DE TRIESTE (La Ragazza de Trieste-1982), ambos con Ornella Muti, Gazzara se afincó en papeles de telefilms en que solía desplegar villanos memorables, recordándose THE DEATH OF RICHIE (La Muerte de Richie-1977), AN EARLY FROST (Invierno en Primavera-1985) y DOWNPAYMENT ON MURDER (Anticipo por Asesinato-1987). Justamente de esa época es ROADHOUSE (El Duro-1989) junto a Patrick Swayze. Uno de sus últimos papeles notables fue en DOGVILLE (íd-2003) de Von Trier. Homenaje en NECROBLOG

JUAN CARLOS GENÉ - 82
(31 de enero)
Fundador y animador del Grupo Actoral 80, residió en Venezuela entre 1977 y 1993. Director General Adjunto del CELCIT internacional y Presidente del CELCIT de Argentina, su trayectoria en el teatro, la TV y cine, como actor, director, dramaturgo y pedagogo, alcanzó dimensión continental por su vinculación creativa con diversos países latinoamericanos. Dictó cátedra en la Universidad de Buenos Aires, Universidad de La Plata, Universidad Central de Venezuela y organizó talleres internacionales. Fue presidente y secretario general de la Asociación Argentina de Actores, director general de Canal 7 y director general del Teatro San Martín. Son algunas de sus obras: "El herrero y el diablo" (1955), "Se acabó la diversión" (1967), "Cosa juzgada" (1971), " El inglés" (1974), "Golpes a mi puerta" (1985), "Ulf" (1989), "Memorial del cordero asesinado" (1990), "El sueño y la vigilia" (1992), "Todo verde y un árbol lila" (2007) (fuente: CELCIT, Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral). De su paso por la pantalla grande se recuerda TUTE CABRERO (1968), DON SEGUNDO SOMBRA (1969), LA FIACA (1969) y QUEBRACHO (1974).

FREDERICK TREVES - 86
(30 de enero)
Este requerido secundario inglés, habitual del cine y la televisión británicas, en los que se especializó en roles paternales y flemáticos, se destacó en el papel del Dr. Treves, médico que ordenó la internación del atribulado John Merrick en el memorable film de David Lynch THE ELEPHANT MAN (El Hombre Elefante-1980) y que, en la vida real, fue tío abuelo del propio actor.

JOHN RICH - 86
(29 de enero)
De muy joven John Rich se convirtió en director televisivo, pudiendo haber formado parte de esa generación de cineastas americanos que surgió de la TV con tantos elementos y recursos propiamente cinematográficos que pudieron establecer una sólida carrera en la pantalla grande. Sin embargo, las pocas veces que Rich ha dado el paso a la gran pantalla, se especializó en comedias como WIVES AND LOVERS (Esposas y Amantes-1963), THE NEW INTERNS (Los Nuevos Practicantes-1964), ROUSTABOUT (El Carrusel del Amor-1964) o la exitosa BOEING BOEING (íd-1965) con la dupla de Tony Curtis y Jerry Lewis.

IAN ABERCROMBIE -77,
(26 de enero)
Actor y bailarín en el ámbito teatral londinense y giras por Irlanda, Escocia y el Continente, Ian Abercrombie debutó en Broadway en una versión de "Stalag 17" junto a Jason Robards y Jules Munshin, destacándose tanto en interpretaciones de Shakespeare como haciendo de asistente de un mago. En los años '70 Abercrombie recaló en la TV americana como invitado en series, telefilms y miniseries cumpliendo roles serios en comedias fantásticas, de ciencia-ficción o apuntados al público juvenil como THE ICE PIRATES (Los Guerreros del Espacio-1984), CATACOMBS (1988), WARLOCK (El Brujo-1991), PUPPET MASTER III: TOULON'S REVENGE (1991) y ARMY OF DARKNESS (El Ejército de las Tinieblas-1993).

MABEL MANZOTTI -73, complicaciones de un accidente cerebrovascular
(25 de enero)
Dueña de una extensa carrera teatral desde fines de los años '50 hasta hace pocos años atrás, Mabel Manzotti se destacó en el programa cómico EL BOTÓN, interviniendo en cine con BLUM (1969), VAMOS A SOÑAR CON EL AMOR (1971), ¿DE QUIÉNES SON LAS MUJERES? (1972), EL REY DE LOS EXHORTOS (1979), SERÉ CUALQUIER COSA, PERO TE QUIERO (1986), BESOS EN LA FRENTE (1996) y MÁS QUE UN HOMBRE (2007). Últimamente en pantalla chica había intervenido en dos episodios de TIEMPOFINAL (2000) y en la telenovela VIDAS ROBADAS (2008).

JAMES FARENTINO - 73, complicaciones de fractura de cadera
(24 de enero)
Requerido galán en los '70, Farentino había arrancado su carrera a principios de los años '60 con roles secundarios en series televisivas. Debutó en la pantalla grande con un personaje en el sórdido VIOLENT MIDNIGHT (Psicomanía-1963) y paulatinamente fue obteniendo papeles más notorios, como en THE WAR LORD (El Señor Feudal-1965) y BANNING (Cómprame a Ese Hombre-1967). En la década del '70 coprotagonizó la serie THE BOLD ONES: THE LAWYERS (Los que se Juegan-1969/72), tras lo cual fue lanzado como protagónico en varios telefilms de suspenso como COOL MILLION (1972), del que salió una serie de pocos episodios; THE ELEVATOR (1973) y CROSSFIRE (1975). Luego de su recordado Pedro para la miniserie italiana GESU DI NAZARETH (Jesús de Nazareth-1977) que se estrenó en pantalla grande en incontables países, Farentino intervino en el relato bélico-fantástico THE FINAL COUNTDOWN (La Cuenta Final-1978) junto a Kirk Douglas y protagonizó la que sería su última película de cine memorable, DEAD AND BURIED (Muertos y Enterrados-1981). Por esa misma época también coprotagonizó la miniserie EVITA PERON (1981) encarnando al General Perón y obtuvo un papel recurrente en la exitosísima DINASTY (Dinastía-1981/82) durante un par de temporadas, el Dr. Toscanni.

THEO ANGELOPOULOS - 76, accidente automotriz
(24 de enero)
Tras abandonar Leyes en Atenas, empezó Letras en la Sorbona de París, retornando a su país para trabajar como crítico de espectáculos hasta que, siendo prohibido por la dictadura, escribió y dirigó su primer largometraje ANAPARASTASIS (Reconstrucción-1970) al que siguió una trilogía acerca de la historia griega entre la década del '30 y la del '70, MERES TOU '36 (Días del '36-1972), O THIASOS (El Viaje de los Comediantes-1975) y OI KYNIGOI (Los Cazadores-1977). Tras la caída de la dictadura, Angelopoulos trabajó en Italia para la RAI. En los años '80 se destacan O MEGALEXANDROS (Alejandro el Grande-1980), O MELISSOKOMOS (El Apicultor-1986) y TAXIDI STIN KYTHERA (Viaje a Cythera-1984). Su último film más difundido fue TO VLEMMA TO ODYSSEA (La Mirada de Ulises-1995) con Harvey Keitel. Al momento de su muerte, atropellado en El Pireo, se encontraba rodando un proyecto titulado L'ALTRO MARE.

DICK TUFELD - 85, insuficiencia cardíaca congestiva
(22 de enero)
La voz de las series más famosas de Irwin Allen, el timbre informativo y apasionante de Tufeld se escucha en VOYAGE TO THE BOTTOM TO THE SEA (Viaje al Fondo del Mar-): "Este es el Seaview, el más extraordinario submarino de los siete mares", así como en LOST IN SPACE (Perdidos en el Espacio-1965/68), en que dio vida al simpático robot que cohabitaba con la familia Robinson y el siniestro Dr. Smith, y THE TIME TUNNEL (El Túnel del Tiempo-1966/67), como la narración inicial de cada episodio. En los '70 Tufeld realizó locuciones para dibujos animados infantiles y fue en los años '90 que comenzó a ser requerido en infinidad de convenciones de fans, recorriendo el mundo y recreando su voz robótica que, cuestiones de popularidad, la repitió para la remake de LOST IN SPACE (Perdidos en el Espacio-1998).

MILA PARÉLY - 94
(14 de enero)
Famosa como Geneviève en LA RÈGLE DU JEU (Las Reglas del Juego-1939) de Renoir o como hermana de Belle en LA BELLE ET LA BÊTE (La Bella y la Bestia-1946) de Cocteau, la Parély había hecho sus armas notables en el cine durante la década del '30 cumpliendo roles secundarios en LILIOM (Corazón de Apache-1935) de Lang, MR. FLOW (El Misterioso Mr. Flow-1936) de Siodmak, LE DRAME DE SHANGHAÏ (El Drama de Shangai-1938) de Pabst y LA CHARRETTE FANTÔME (la Carreta Fantasma-1939) de Duvivier. En la década del '40 trabajó intensamente en el cine de la Francia de Vichy, pero en la posguerra su estrella menguó, retirándose en la década del '50 para dedicarse a atender a su esposo, el corredor Thomas Mathieson, que había sufrido un accidente. Regresó por única vez para un personaje aristocrático en COMÉDIE D'ÉTÉ (1989).

NATALIE DRAPER - 92
(13 de enero)
Sobrina de Marion Davies, intervino en la década del '40 en una variedad de films, en roles sin acreditar tanto para la MGM y Paramount, así como la modesta PRC. Su único personaje acreditado fue en FOREVER AMBER (Por Siempre Ámbar-1947) para la Fox, también fue su último film. De su filmografía también se recuerdan HITLER'S MADMAN (El Verdugo-1943), MRS. PARKINGTON (1944), THIRTY SECONDS OVER TOKYO (30 Segundos Sobre Tokyo-1944) y THE PICTURE OF DORIAN GRAY (El Retrato de Dorian Gray-1945).

LILA KAYE - 82
(10 de enero)
Actriz británica de extensa actuación en Estados Unidos, tanto en Broadway como en el medio televisivo. Su aspecto rollizo la convirtió en ideal para roles maternales tales como en BLIND TERROR (Terror Ciego-1971) o AN AMERICAN WEREWOLF IN LONDON (Hombre Lobo Americano-1981). En la década del '80 intervino en numerosas producciones televisivas en Inglaterra hasta 1998 en que anunció su retiro.

ANDREA BOSIC - 92
(9 de enero)
El esloveno Andrea Bosic debutó en el cine italiano a principios de la década del '50 en el policial de misterio AMO UN ASSASSINO (1951), al que siguieron personajes antiguos como DUE NOTTI CON CLEOPATRA (Dos Noches con Cleopatra-1953) y ULISSE (Ulises-1956) que demostraron que su porte solemne y sólido era ideal para el que más tarde se conocería como péplum pero también para el cine de aventuras de capa y espada. En la década del '60 intervino en ROSMUNDA E ALBOINO (1961), ROMOLO E REMO (1961), MACISTE ALL'INFERNO (1962), IL TIRANNO DI SIRACUSA (Damón y Pitias-1962) y VENERE IMPERIALE (Venus Imperial-1962) así como SANDOKAN, LA TIGRE DI MOMPRACEM (Sandokán-1963) e I PIRATI DELLA MALESIA (Los Piratas de la Malasia-1963) antes de incorporarse a la cresta de la ola del spaghetti-western que por entonces comenzaba a bañar Europa y el Mundo. ARIZONA COLT (íd-1966), UCCIDI O MUORI (1966), I GIORNI DELL'IRA (Días de Ira-1967) y LO VOGLIO MORTO (Gringo, tu Precio es la Muerte-1968) fueron algunos de los que interpretó al mismo tiempo que incursionó en el espionaje y el thriller fantástico encarnando al Inspector que persigue a KRIMINAL (íd-1967) y su secuela, IL MARCHIO DI KRIMINAL (Los 4 Budas de Kriminal-1968). Tras algunos gialli y el film de terror MANHATTAN BABY (íd-1982), se retiró de la pantalla luego de 7 HYDEN PARK: LA CASA MALEDETTA (1985).

FRANÇOISE CHRISTOPHE - 88
(8 de enero)
Dueña de una carrera de casi siete décadas, Françoise Christophe se destacó en la versión de FANTÔMAS (Fantomas-1947) de Jean Sacha lo que le permitió alternar sus labores teatrales con un largometraje por temporada hasta inicios de la década del '60 en que, tras un rol secundario en LE TESTAMENT D'ORPHÉE (El Testamento de Orfeo-1960) y algunas aventuras de ocasión, como GLI INVASORI (La Furia de los Vikings-1961), LES TROIS MOUSQUETAIRES: PREMIÈRE ÉPOQUE - LES FERRETS DE LA REINE (Los Tres Mosqueteros-1961) y su secuela, abandonó esa asiduidad para retornar esporádicamente. Sus títulos más destacados en esta nueva etapa fueron LE ROI DE COEUR (Rey por Inconveniencia-1966), FANTÔMAS CONTRE SCOTLAND YARD (Fantomas Contra Scotland Yard-1966), BORSALINO (íd-1970) y LA MORTE NEGLI OCCHI DEL GATTO (Siete Muertos en el Ojo del Gato-1973) hasta la comedia de Ardant y Depardieu HELLO GOODBYE (2008) que fue su canto de cisne.

JOAQUÍN MARTÍNEZ - 81, cáncer pancreático
(3 de enero)
Tras haber debutado en TLAYUCAN (1961) de Luis Alcoriza, Martínez fue distinguido como "mejor nuevo actor" por su labor en PEDRO PÁRAMO (1967), film que representó a México en Cannes. Ahí fue descubierto por el legendario cazatalentos Paul Kohner que lo llevó a Hollywood donde lo convirtió en el típico indígena de westerns hoy clásicos como THE STALKING MOON (La Noche de la Emboscada-1968), JEREMIAH JOHNSON (La Ley del Talión-1972), JOE KIDD (íd-1972) y ULZANA'S RAID (La Venganza de Ulzana-1972) - en la que encarnó el personaje que da título al film. En los años '70 y '80 alternó incursiones televisivas y uno de sus últimos papeles notorios fue el de padre de Antonio Banderas en THE HOUSE OF THE SPIRITS (La Casa de los Espíritus-1993). Su último largometraje, CASTINGX (2005), lo convirtió en el primer actor mexicano en aparecer en un film holandés.

OLIVIER MATHOT - 87
(27 de diciembre, 2011)
Tarde pero seguro, informamos del fallecimiento de Olivier Mathot. Intérprete hoy olvidado pero que intervino intensamente en el cine francés desde la posguerra en adelante, siempre en roles secundarios y bien definidos, salvo en la multitudinaria SI VERSAILLES M'ÉTAIT CONTÉ (Si Versalles Contara-1954) de Sacha Guitry, sin figurar en títulos de crédito. Mathot aprovechó la época de las coproducciones europeas apareciendo en LAS MALDITAS PISTOLAS DE DALLAS (1964), NIGHT OF THE GENERALS (La Noche e los Generales-1967) e HIBERNATUS (El Abuelo Congelado-1969). En la década del '70 frecuentó el cine de terror y exploitation, con LAS RATAS NO DUERMEN DE NOCHE (1974), LA PERVERSA CARICIA DE SATÁN (1975), TRAIN SPÉCIAL POUR SS (Tren Especial para Hitler-1977), ELSA FRÄULEIN SS (1977) y numerosos films a las órdenes de Jesús Franco.

BETTY JANE RHODES - 90
(26 de diciembre)
Esta cantante de registro contralto logró cierta fama radial que le valió un contrato en Paramount, que la hizo debutar a los 15 años en FORGOTTEN FACES (Caras Olvidadas-1936), acreditada como "Jane Rhodes". A pesar de ser adolescente, coprotagonizó el serial para Universal JUNGLE JIM (Jim de la Jungla-1937). Con el correr de los años (y de varios arrendamientos de su contrato a otros estudios), Paramount finalmente le dio una asignación en el misterio musical SWEATER GIRL (Madre Vengadora-1940) y hasta un protagónico en los musicales SALUTE FOR THREE (La Mujer que Yo Dejé-1943) y YOU CAN'T RATION LOVE (1944), acreditándole en esta última época como "Betty Rhodes". A medida que sus chances como estrella de la pantalla se evaporaban, Betty grabó para RCA y contrajo matrimonio con Willet H. Brown, fundador de la Mutual Broadcasting System, que le valió el apodo de "Primera Dama de la Televisión".

DENISE DARCEL - 86, aneurisma
(23 de diciembre)
Habiendo ganado un concurso de belleza en Francia, la parisina Denise Darcel aprovechó su título para armar un acto musical con el que recorrió la Riviera y obtuvo el pasaje a los Estados Unidos al contraer matrimonio con un capitán de marina americano. Warner la fichó y le dio una secuencia en el film bélico TO THE VICTOR (Al Vencedor-1948) en la que Denise le tocó cantar "La Vie en Rose" de la manera más sexy imaginable para la época. Su siguiente film ya fue un coprotagónico para el western THUNDER IN THE PINES (Corazones Defraudados-1948). Seguiría la aún vigente BATTLEGROUND (Sangre en la Nieve-1949) y la aventura TARZAN AND THE SLAVE GIRL (Tarzán al Rescate-1950) para RKO. Se dice que el western es el sepulcro de toda estrella femenina, y para Denise se inició con WESTWARD THE WOMEN (Las Mujeres del Oeste-1951) junto a Robert Taylor y culminó con VERACRUZ (íd-1954), donde fue partenaire de Gary Cooper. Se dice que se rechazó los favores de los magnates Harry Cohn y Howard Hughes y eso selló su destino. En los '50 tuvo un fugaz programa televisivo de entretenimientos, GAMBLE OF LOVE (1954) hasta que se despidió de la pantalla grande con el drama bélico SEVEN WOMEN FROM HELL (Siete Mujeres en el Infierno-1961).


Editor: Darío Lavia